"Adiós Cuba": Ein endgültiger Abschied?

07.05.2026 09:00 Uhr

Der renommierte kubanische Filmemacher Rolando Díaz (78) hat seinen neuesten Film "Adiós Cuba" vorgestellt – ein dokumentarisch-fiktionales Porträt der massenhaften Auswanderung, die die Insel entvölkert. Díaz, der seit 35 Jahren im Exil in Spanien lebt, verarbeitet darin seine eigene Desillusionierung mit der Revolution.

Abbildung: Symbolbild/Screenshot. Bildquelle: ADIÓS CUBA TRAILER OFICIAL. Rechte beim Uploadenden.

Rolando Díaz, ein Altmeister des kubanischen Kinos, hat seinen neuesten Film "Adiós Cuba" in Deutschland vorgestellt. Das Werk ist ein vielstimmiges Zeugnis, angesiedelt zwischen Fiktion und Dokumentation, das die große Auswanderungswelle einfängt, die die Insel zunehmend entvölkert. Im Gespräch mit der Deutschen Welle (DW) sprach der Regisseur über sein filmisches Schaffen und die Entwicklung seines Heimatlandes.

Rolando Díaz, geboren 1947 in Havanna, ist im Kern immer noch ein Junge aus Luyanó, einem "volkstümlichen, von Rumba und Son geprägten Viertel" der kubanischen Hauptstadt, wie er der DW erzählt. Als Sohn von Landarbeitern aus Pinar del Río wuchs er "gegenüber dem Orchester Melodías del 40" auf und tauchte in die vielfältigste Filmwelt ein: Melodramen, Hollywood-Western, die britischen Angry Young Men, den italienischen Neorealismus, die Nouvelle Vague und das Kino Osteuropas. Seine eigene Lebens- und Filmgeschichte ist untrennbar mit der anfänglichen Faszination und der tiefen Enttäuschung über die Kubanische Revolution von 1959 verbunden. Schon mit 20 Jahren begann er "von der Pike auf" im Filmgeschäft, als Tonassistent und Vorführer. Mit 27 gab er sein Regiedebüt. Er drehte 82 Ausgaben des damals als "kritisch" geltenden Noticiero ICAIC Latinoamericano, der vor den Hauptfilmen im Kino "den gesamten Verfall zeigte, der inzwischen brutal ist, aber schon viel früher begann".

Als Korrespondent berichtete Díaz aus dem Krieg in Angola, dem ersten Land, das er außerhalb Kubas besuchte – zu einer Zeit, als er noch "ein Anhänger der Revolution" war. Die erste große Enttäuschung erlebte er jedoch bei Dreharbeiten in Sibirien. "Dort wurde ich schwer enttäuscht von dem, was die Sowjetunion und der Kommunismus waren, vom Leid der Menschen und all den Ängsten, die dort herrschten." Sein erster abendfüllender Spielfilm war eine Komödie, mit der ihn die Kubaner bis heute identifizieren: "Los pájaros tirándole a la escopeta" (1984), untermalt von der Musik der populären Salsa-Band Los Van Van. Doch nach dem Tod seiner Frau an Brustkrebs im Alter von 57 Jahren entstanden "ziemlich traurige Filme, geprägt von diesem Schmerz". Auch sein jüngstes Werk, "Adiós Cuba" (2025), ist ein Drama. Dennoch hat er den Humor nie verloren, der ihn "fasziniert".

Mit fast 79 Jahren blickt Díaz auf ein für einen "lateinamerikanischen Filmemacher recht umfangreiches Werk zurück, denn bei uns ist es schwer, Filme zu machen". 12 Langfilme, von denen er acht im Exil drehte – in Spanien, der Dominikanischen Republik und den USA – sowie 18 Kurzfilme zeugen von seiner Schaffenskraft. Seit 35 Jahren lebt er in Spanien, besitzt die spanische Staatsbürgerschaft und hat das Land bei großen internationalen Veranstaltungen vertreten. "Aber ich bin Kubaner, nicht Spanier... Ich bin aus Kuba weggegangen, weil mir keine andere Wahl blieb. Meine Filme wurden verboten, weil ich an die Revolution geglaubt habe, aber ich wurde desillusioniert." Sein letzter Besuch beim Filmfestival in Havanna nach den Protesten vom 11. Juli 2021 endete mit einer Kritik an der "verhängnisvollen" staatlichen Repression, woraufhin sogar seine Ausweisung aus dem Land diskutiert wurde.

Was er am meisten vermisst, ist der Nationalsport Baseball, dem er seinen zweiten Film, das Drama "En tres y dos" (1985), widmete. Derzeit arbeitet er an einer Theaterkomödie, einer Fortsetzung von "Los pájaros tirándole a la escopeta", die in Miami spielen und dort uraufgeführt werden soll. Auf die Frage, welche seiner Filme man unbedingt gesehen haben sollte, nennt Díaz neben "Adiós Cuba" den Zehn-Minuten-Kurzfilm "Redonda y viene en caja cuadrada" (1979) – einen humoristischen Streifzug über den Fanatismus der Baseball-Anhänger. Vor allem aber verweist er auf seine verbotenen Filme: "Si me comprendieras" (1999) über den Rassismus in Kuba und die verrückte Komödie "Melodrama" (1996), die beide auf der Berlinale liefen, aber kaum in Kuba zu sehen waren. "Ich träume davon, dass die Menschen in Kuba diese Filme eines Tages in einem Kino auf großer Leinwand sehen können."

Die treibende Kraft für "Adiós Cuba" war die Sorge um die Insel. "Ich mache diesen Film, weil ich spüre, dass Kuba, das bereits eine Insel der Alten ist, Gefahr läuft, als Nation zu verschwinden. Alle sind gegangen." Der Exodus der Jugend, mit der er für den Film arbeitete, das ganze Talent, das auswandert, erfüllt ihn mit Trauer. Der Film entstand mit einem Minimum an Geld, dafür mit viel Fantasie, Enthusiasmus und der Liebe des gesamten Teams. Díaz steckte eigene Ersparnisse hinein, fast niemand erhielt eine Gage. Auf die Frage, ob es sich um unabhängiges und armes Kino handele, korrigiert er: "Ich würde sagen: ärmliches Kino." Doch sein Musiker ermahne ihn immer, nicht so zu reden, denn der Film habe eine enorme visuelle Würde.

"Adiós Cuba" erzählt von einer kubanischen Theaterregisseurin in Valencia, die ein Stück über die harten, realen Schicksale von Kubanern inszeniert, die illegal über Land, See und Luft ausgewandert sind. Gedreht wurde der Film nur zu einem geringen Teil in Kuba, und das ohne offizielle Genehmigung. Díaz übertrug die heiklen Aufnahmen seinem befreundeten Regisseurkollegen Fernando Pérez. Die Hauptarbeit fand in Valencia statt, wo sich auch das Haus von José Martí, dem kubanischen Nationalhelden, befindet. In Kuba selbst konnte der Film noch nicht gezeigt werden, da er auf Vimeo nicht verfügbar ist. In Miami jedoch lief er 150 Mal, gewann in Triest den Publikumspreis und war auch in New York, Deutschland und Spanien zu sehen.

Die Protagonistin des Films, die Regisseurin, ist für Díaz ein Alter Ego. Sie teilt den Kampf, einen Film oder ein Theaterstück unter unmöglichen Bedingungen zu realisieren. "Was sie in dem Theaterstück erlitten, haben wir erlitten." Er habe den Film als dringend empfunden, nicht nur wegen seines Alters – "die Alten werden diskriminiert" –, sondern aus der aufrichtigen Angst, "dass die Insel so verschwinden könnte, wie ich sie kannte und liebte". Der Film endet mit einer ergreifenden Rumba, in der die Schauspieler einen "Abschied für immer" besingen. Ob dies auch sein endgültiger Abschied sei, fragt sich Díaz selbst. Er habe zwar eine neue Geschichte im Kopf, eine komödiantische Tragödie über eine Mutter, die ihr Kind in Kuba zurücklassen musste, doch er habe nicht das Gesicht, sein Team erneut ohne Bezahlung zu versammeln.

Auf die brennende Frage nach einer Lösung für die kubanische Krise, die durch die jüngsten Umfragen – bei denen sich viele Kubaner sogar eine militärische Intervention wünschen – noch dramatischer erscheint, antwortet Díaz mit Verweis auf José Martí. "Martí hätte niemals gewollt, dass jemand Kuba invadiert." Sein eigentlicher Vorwurf gilt der Regierung: "Warum spricht die kubanische Regierung nicht mit dem kubanischen Volk? Warum beharrt sie auf der Lüge und will nicht sehen, dass das Volk am Ende ist? Was bleibt uns dann? Nur die Verzweiflung." Es sei fast eine Sophisterei, was er sage, denn was er sich am meisten wünsche, sei ein Wandel in Kuba. Das sei das größte Verlangen seines Lebens.

Quelle: DW (https://t1p.de/9rjpg)